La empresa de marketing y comunicación me acaba de realizar una entrevista. Espero que te guste. Desde aquí le agradezco su atención a Kaizen.
P- Javier, preséntate a los lectores citando:
Un libro: ‘El juego del ángel’ de Carlos Ruiz Zafón
Una película: ‘Hijo de los hombres’ (2006 – Alfonso Cuarón)
Una canción: ‘Imagine’ de John Lennon
Un lugar: Un plató o un set de grabación, sea donde sea.
Un momento: Cuando veo en
una grabación a todo un equipo haciendo realidad mi visión sobre una historia
determinada.
Un hábito: hacer deporte o leer.
Un recuerdo: mi madre sonriéndome después de leerme un
cuento.
P- ¿Cuándo descubriste que querías dedicarte al cine y la producción
audiovisual?
R- Creo que desde siempre he tenido
esa certeza a pesar de no haberla concretado hasta mis años universitarios. Es
algo que vibra en mi interior. Para mí, el impulso de traducir mi visión del
mundo al audiovisual es determinante.
P- ¿Qué es para ti el cine?
R- El cine es un lenguaje
especialmente sensorial que explora la condición humana … nuestras inquietudes.
Me ayuda a conectar conmigo mismo y con mi entorno ya que potencia el diálogo.
Para mí el cine representa una de
las capacidades innatas más maravillosas del Ser Humano: su curiosidad,
su imaginación.
P- ¿Qué piensas que aporta a la sociedad
la industria del cine? ¿Crees que tiene un impacto social y cultural
positivo?
R- El séptimo arte genera mucha
riqueza material e inmaterial si se gestiona adecuadamente. El ejemplo conocido
de Francia demuestra lo que estoy hablando. Hay que comprender que el cine
suele requerir de casi todas las disciplinas artísticas. Por cierto, aprovecho
para explicar mi opinión unificadora del arte. Creo que hay que aprovechar el
calado que el cine genera y usar el esfuerzo de talentos de la pintura, música,
etc. para reconducirlos hacia el cine. Es una visión pragmática que tampoco
debería olvidar totalmente el carácter independiente de las otras expresiones
artísticas. Dicho esto, prosigo.
Como decía, se generan muchos
puestos de trabajo y además vivimos una época donde las cuotas de consumo de
audiovisual son las más altas de la Historia. Por lo tanto, el uso que se le da
es incuestionable. A la población le interesa más que nunca el cine, el formato
vídeo. Si bien es verdad que la forma de consumirlo es diferente (y es más que
natural). Incluso progresivamente las experiencias van siendo más inmersivas
gracias a los avances tecnológicos. El cine despierta interés desde su misma
creación y, por lo tanto, no entender a nivel económico su importancia sería un
error.
Además, hay que saber que realizar
cine patrio ayuda a generar una mirada positiva a nivel turístioa. Todo el
mundo se ha creado una imagen de EEUU en gran medida por sus más de 100 años de
tradición cinematográfica. El cine es una de las mejores herramientas de
promoción de un país para generar una imagen atractiva y positiva. El Made in
Spain cinematográfico existe y debería potenciarse.
Por último, a nivel cultural el
cine propone valores de desarrollo personal y social a través de los
personajes, sus sentimientos y los conflictos y situaciones que deben resolver.
En muchos films se reflejan puntos de vista éticos sobre política, economía,
tecnología, etc; el cine es un buen reflejo de nuestras dudas e
inquietudes. Para mí, el cine fue una plataforma a través de la cual
observé incluso valores más honestos puntualmente que los que encontraba en mi
entorno (colegio, familia) y, por supuesto, sigo viéndolo.
P- ¿Qué es lo que más te apasiona de tu profesión?
R- Ahondar en lo inmaterial, en la
psique humana. Me apasiona hacer visible (a través de las imágenes o el audio)
lo invisible (emociones, ideas, sensaciones). El cine, por su carácter puro y
sensorial , capta las verdades emocionales y existenciales que a veces sólo
percibimos. No es tan preciso como el lenguaje escrito pero sí que logra ahondar
en lo abstracto :
¿Os dais cuenta en la importancia
del cine?
Es mágico. De hecho esto es lo que
hace que no me canse de este trabajo. Siempre hay algo “inexplorado” por
conocer.
Como diría Jung, el cine es una
herramienta maravillosa para ‘hacer consciente lo inconsciente’.
P- Se dice que vivimos en la era de lo
audiovisual: ¿Qué tiene este formato de comunicación que tanto engancha?
R- Su naturaleza estimulante. Cuaja
muy bien con nuestros 5 sentidos (aunque parezca mentira). Por eso un film se
percibe tan real. Porque consigue que sintamos lo que nos muestra como algo
nuestro. Y no hace falta que esa realidad sea explicada. Para nada. La sentimos
en nuestro propio cuerpo, de forma orgánica, con cosquilleos, lágrimas,
temblores, risas, etc. El cine genera impulsos y cargas energéticos en
nosotros.
Y, además, el cine es valiente y
viaja donde no haríamos sino fuera de su mano: logra llevar la mente humana a
donde no puede llegar el cuerpo.
P- Eres socio fundador de la productora audiovisual Valen Arts:
¿Qué tipo de servicios ofrecéis?
R- Ofrecemos proyectos de ficción
con una calidad artística y económica remarcables y siempre estamos a la
búsqueda de coproductores y/o inversores. Tenemos experiencia con medios
públicos y privados y nuestras obras han sido reconocidas a nivel
internacional.
También servicios de realización de
vídeos publicitarios originales, emotivos e interactivos. Como especialistas
brindamos la mejor opción siempre para el cliente. Abarcamos desde la
producción, la creatividad hasta la dirección. Pero como siempre decimos, lo
mejor de nosotros se descubre conociéndonos.
P- ¿En qué se diferencia hacer
cine de hacer spots publicitarios, por ejemplo? ¿Es muy diferente el mundo del
cine del sector del marketing y la comunicación empresarial?
R- La publicidad suele estar más
organizada. Hay un cliente que debe entender y aprobar todo el proceso. Se
realizan ilustraciones para que pre-visualice la obra antes incluso de comenzar
la pre-producción.
La diferencia es que creativamente
no suele haber tanta libertad.
Yo aconsejo que la comunicación
empresarial de este tipo apueste por el llamado ‘dramanagement’ que no es
otra cosa que usar la fuerza de la dramaturgia .propia del cine. para
transmitir mensajes a los potenciales clientes.
P- Eres profesor en la Escuela de Cine NUR de Valencia: ¿Por
qué elegiste dar clases de cine? ¿Qué te aporta el rol docente?
R- Dando clases se aprende mucho ,
je,je,je ¡Vaya respuesta!
No, ahora en serio.
Hace 3 años comencé a dar clases de
forma más constante porque el cine no me daba una estabilidad económica y
amplié mis servicios profesionales con la docencia. Al desarrollar mi carrera
profesional en este sentido confirmé que si soy algo ante todo es, sin duda, un
comunicador. Disfruto transmitiendo ideas. Lo que más me apasiona de esta
profesión es que doto de sentido a todo lo que enseño. Busco primero lo útil y
los puntos con los que pueda captar el interés. Algo que hubiera apreciado
mucho en mi etapa estudiantil. Procuro inspirar al alumnado y generar un canal
de comunicación fluido para sacar lo mejor de ellos y de mi mismo.
Por una parte, creo que los Humanos
percibimos mejor las cosas como un proceso y, por lo tanto, cualquier
aprendizaje debe enfocarse de esta manera.
Y, por otra, la predisposición de
cualquiera debe conquistarse ganándose su confianza mediante señales de
escucha, respeto y cercanía. La comunicación no puede ser unilateral. El
maestro debe abrirse al grupo, ser receptivo y en concreto, en ese momento,
debe hacer un ejercicio de empatía para llegar a conectar con el alumno.
Una vez has activado ese mecanismo es más fácil que fluya todo.
Aprovecho para recomendar mi video
blog
VLOG DE UN CINEASTA donde voy mostrando distintos
aspectos de esta profesión.
P- ¿Qué te gustaría hacer si tuvieras los medios?
R- Si tuviera medios ya estaría
grabado un largometraje cada año de ciencia ficción, fantasía o suspense con
proyección internacional.
También realizaría un cortometraje
anual y una serie de TV elaborada (a lo ‘True Detective’, ‘Black mirror’,
‘Stranger things’, ‘El ministerio del tiempo’, ‘Estoy vivo’ o ‘Dos metros bajo
tierra’).
P- ¿Qué le dirías a los lectores que lean esta entrevista? Emprendedores,
futuros profesionales del sector audiovisual y cinematográfico, jóvenes, etc.
R- ¡Mucho ánimo! Que pongan el foco
y trabajen en la consecución de sus metas. Querer es poder.
Atentamente, Javier Valenzuela.
